题识：「大清乾隆年制」三字六行篆书款
备注： 其一: 1.Dr William Seri 绅士收藏 2.香港佳士得 1989 年 1 月 16 日，lot.643 3.纽约佳士得 2000 年 9 月 21 日，lot. 349 4..香港佳士得 2005 年 5 月 30 日，lot.1480 其二： 1.香港苏富比 1993 年 4 月 27 日，lot. 174 2.香港苏富比 2003 年 4 月 27 日，lot 221 3.香港苏富比 2006 年 10 月 8 日，lot. 1074 4.重要亚洲私人收藏 参阅： 《宫廷珍藏——中国清代官窑瓷器》，南京博物院编着，徐湖平主编，上海文化出版社，2003年，第236页 雍乾两朝宫廷仿古艺术思潮兴盛，体现着雍正，乾隆父子二人对圣王时代的顶礼膜拜，是有意识地倡导一种理想的工艺审美格调的结果，于瓷器一项，无不以赵宋名器、永宣二窑为典范，致力摹古求真，同时却不拘于纯粹的摹制，注重在传统构成因素中创新，借鉴原来的工艺造型和纹饰进行抽绎，组合出具有时代特色的新样式，从而确立新的古典主义审美品格，并成就了十八世纪清宫艺术文化的复古风尚，本品青花缠枝花卉海浪纹贯耳大尊正是诠释该艺术理念之佳例。 在瓷器中，尊和瓶的差别表现在器物的口部，一般将口径较大的立器称为尊，反之称作瓶。贯耳尊这一造型流行于清乾隆时期，系取形自商周尊彝，古朴典雅，端稳大气，颇得清朝上层贵族之青睐。其多见六方式，棱角峻厉，刚直不阿，如此尊圆腹者并不常见。且此尊式不同于一般圆器可拉坯成型，必须分块连接，制作工艺殊为复杂，遂存世量甚少。此尊造型、尺寸及纹饰皆与南京博物院藏品相近，体型硕大，体态雍容，为乾隆时典型样式。 造型恢弘俊伟，气质端庄大方，甚宜殿堂陈设。线条优美饱满，胎釉莹白温润，颈部左右附饰贯耳，内壁施白釉，外部青花纹饰为多层主辅式构图，共有十层之多，由口部至底部依次为海浪纹、花叶纹、缠枝番莲纹、如意云头纹、缠枝番莲纹、海水江崖纹、如意云头纹、主题缠枝莲纹、海浪纹、莲瓣纹。贯耳上亦饰海浪纹。花枝缠绕，画工繁缛精美，青花线条清晰，层次丰富，笔触轻松而富有弹性，以手工绘制如此繁复的图案而又游刃有余，实属鬼斧神工。釉面平整光洁，玻璃质感极强，观其青花发色，浓艳而不炫目，秀敛亦不蒙滞。其用点青法上色，系仿永宣苏麻离青结晶斑之效，故纹饰有深浅之别，浓淡相宜，层次宛然。内足较浅，底书“大清乾隆年制”六字三行青花篆书款。成对保存存世珍罕。 宣青秾美苍妍，宝光内蕴，历数百年而风采依旧，是为中国青花瓷之典范。明人张应文《清秘藏》赞誉“我朝宣庙窑器，质料细厚，隐隐橘皮纹起，冰裂鳝血纹者，几与官、汝窑敌。即暗花者、红花者、青花者，皆发古未有，为一代绝品”。 田艺蘅《留青日札》则惊叹“宣德之贵，今与汝敌!”正是如此，宣德御瓷一直备受历代好古者推崇，乾隆皇帝正是其中最具影响力的一位。翻阅乾隆朝清宫内府档案可知，对于宣德青花瓷器的摹古曾在乾隆初年出现一个高潮，乾隆皇帝按照自己的审美品味对宣窑原有造型和纹饰略作改动，往往喜欢将器物尺寸变大，使得原先属于宣窑的把玩之物，转变为厅堂大器，恢宏大气，符合其使用陈设之需，例如乾隆三年六月二十五日，内务府造办处秉承乾隆皇帝的意旨下发江西御窑厂摹古烧造的器物清单之中， 对摹仿宣德青花琢器进行加大尺幅烧造的例子就有“宣窑放大双管大汉尊，宣窑放大天球尊， 宣窑放大兽面双环大汉尊，宣窑青花放大马挂瓶，宣窑放大双管直口尊，宣窑放大铜鼓尊，宣 窑放大青龙天球尊，宣窑放大天禄尊，宣窑放大纸搥瓶”，共 9 种之多，皆得以与今日传世实 物一一对应。 参照文献记载与今日所知实物之特征，本品之形制即属于乾隆皇帝摹造“宣窑放大双管大汉尊”。乾隆朝对此摹造亦仅见于乾隆三年，往后内务府造办处档案中再也未见同类记载。由于此式大器高近二尺，烧制颇为不易，当时制作数量应该极为有限，存世数量至今所知亦仅仅数例，其中源于清宫旧藏的一例现典藏于南京博物院，参见南京博物院编《宫廷珍藏---中国清代官窑瓷器》，上海文化出版社，2003 年，页 236。 此造型于乾隆朝除青花以外，尚见摹古颜色釉之品类，同样是烧造于乾隆三年，档案记载为“汝釉放大双管撇口大汉尊”。 本品之原始造型最早应来自周汉铜器或陶器，其古朴的气息成为乾隆皇帝仰慕圣王时代造器的精神反映，装饰方面则致力摹仿宣青的风韵，以期达到宣青静穆而高贵的气质，故此乾隆皇帝此番摹古之举，正好试图向世人述说着高宗一朝的工艺之美，传颂着彼时之文艺精神，从而证明满清统治下的九州岛大地依然可以重现圣王德政，再铸艺术之辉煌。 此对大尊来源传承有序，既有早期顶级拍卖记录，又曾为名流士绅宝藏精品，成对完好流传至今，甚是难得。