题识：签名：地藏六使者 大力使者 布面油画、材料拼贴 宋琨 2015（背面）
图录 1.《阿修罗净界：宋琨》，蜂巢当代艺术中心，2015，p44-47； 2.《宋琨 Song Kun 2001-2024》，2024，p201&427。 展览 1.阿修罗净界：宋琨个展，蜂巢当代艺术中心，北京，中国，2015； 2.群展：一次别离，杨画廊，北京，中国，2017。 《地藏六使者—大力使者》是宋琨2015年创作的“地藏六使者”系列组画中的精彩之作。“地藏六使者”指佛教中地藏王的六位使者，分别为：焰摩使者，化地狱道；持宝童子，化饿鬼道；大力使者，化畜生道；大慈天女，化修罗道；宝藏天女，化人道；摄天使者，化天道。艺术家用自己和周围朋友的形象扮演塑造了六位使者。宋琨的绘画语言和风格来自于学院中所保留的古典主义，但她绘画的主题则是当代亚文化中的塞博格人类，古典绘画的节制与优雅，亚文化的时尚与酷，宋琨的作品把这两者奇妙的结合在了一起。 在这一系列作品中。学院古典的高级灰色调转换成了科技感的银灰，古典素描的精确线描转换成为了工业造物的冷峻，古代绘画中的人物姿势与衣纹处理被用来展现未来人类的万千Pose。反之，正是这些古典美学的因素使宋琨画面上的人类透露着一种近乎宗教感的宿命与庄严，也让宋琨的绘画在未来想象的主题下延续着人文主义的深度。以《地藏六使者—大力使者》、《地藏六使者——摄天使者》、《地藏六使者——宝藏天女》等为代表的系列作品先后参加了“阿修罗境界：宋琨个展”（2015）、“现实中的不现实：日常生活的精神维度”（2016）、“一次别离”（2017）、“群贤·白露文会—中国当代艺术邀请展”（2018）、“藏锋敛锐——具象绘画群展”（2019）、北京当代艺术博览会（2021）等当代艺术展览。宋琨将佛教思想与后现代文化结合的绘画作品不仅成为当代艺术展览中的独特语言，也颇受艺术市场的青睐。 在“大力使者”的形象塑造中，佛教中的大力使者被转换为BJD玩偶，传统形象成为泛文化现象的表达媒介。水母作为宋琨作品中常见的元素，其外表躯壳的柔软、透明和强烈的防备意识似乎符合艺术家作为女性的存在意识，同时暗合大力使者主化畜生道的宗教语境。平涂的手法和模糊的背景使人物仿佛沉浸在虚幻又现实的梦境中，在后现代复杂的文化语境中成为亚文化等多重社会元素的聚合体。 曾先后接受古典写实油画和表现主义油画教学的求学经历让宋琨在古典绘画语言和非具象的表现形式之间找到一种自在的平衡，常以传统母题为载体传递艺术家对当代社会的切身体验和感官反应。文艺复兴初现在绘画中将神赋予人性的可能，而宋琨笔下的形象并非只是从神到人的变异，更是基于时代更替对不同历史时期社会性的转译和解码。与此同时，画面中略带苍白的女人体、带有抽象感情色彩的线条和哥特式绘画的冷冽倾向也展现了与波提切利相近的美学诉求，静谧的氛围下带有诗意的冥想和忧伤。 作品中的材料拼贴进一步丰富了艺术家的表达内容。现成物的拼贴形式既符合BJD玩偶可拆卸的特点，也通过一种非雕塑的手段呈现出雕塑效果，成为传统佛教雕塑的现代化变体。格林伯格曾在《新雕塑》一文中提出“立体主义拼贴是现代主义雕塑的开端”，拼贴成为二维向三维转化的艺术途径，并与画面本身塑胶般的表面质感和扁平化的形象处理形成对比，内容与形式在对立中形成统一，呈现出艺术家创作的自由度。