著录：出版：乾坤堂，《猎古研珍》?贰，香港，2009年，第18-23页。
此拍品处于保税状态下 参阅： 1.《中国漆器全集5》，剔红松石庭园图方形盘，上海博物馆藏，No.66； 2.《故宫博物院藏文物珍品大系?元明漆器》，2006年第114页，图版83。 此盘中心方框之内外乃是出自不同时代漆匠之手,方框中心是元代制品,与上海博物馆藏之漆盘之盘心,应出自同一破损重器,后被晚期漆匠悉心改造,使其焕然一新,方被珍藏至今。 古时雕漆器相当贵重，唯宫廷和达官显贵能够享用，《帝京景物略》卷四引燕市漆器歌云：“有物沉沉其名漆……剔红及倭漆，卖买时值十万钱。”；高濂《燕闲清赏笺》中也提到：“穆宗（成化）时新安黄平沙，造剔红比果园厂，花果人物之妙，刀法圆活清朗……一合三千文价……”，足见不但雕漆器贵重，雕漆名匠亦足以享誉一方。其中雕漆艺术又首推元朝及明永宣时期的制品，如此盘即为其中的精品。此件盘心菱口开光，内饰八棵松树，搭以楼阁山水，古意黯然；菱口及四角，饰以元代最常见山茶、牡丹、石榴及菊花；方盘内四边以梅、竹作主体，搭配锦地、灵芝山石，使整盒带出“岁寒三友”之寓意；外边框则是以与盘心截然不同的双螭龙戏珠图案作每一边主体，并搭以锦地如意云纹，设计之妙，令此盘厚蕴吉祥之余又彰显了王者之气。 除了设计与装饰精美绝伦外，在长期的研究历程中，发现此盘尚有三重妙处。此盘与《中国漆器全集5》中上海博物馆藏的“剔红松石庭园图方形盘”可谓同岀一辙，整体除了六棵及八棵松和楼阁一左一右之分别外，其它部份包括盆中心的两朵被修改的云纹都一模一样。两盘历经沧桑岁月数百载，依然能寻得对方之所在，此乃第一重机缘之妙； 第二重则在此盘构成实另藏乾坤，上文中提到的盆边以梅、枝作饰加上中心显眼的松树带出“岁寒三友”喻意；实质上，此盆中心方框之内外乃是出自不同时代漆匠之手，方框中心是元代制品，与上海博物馆藏之漆盆之盆心，应出自同一破损重器，后被晚期漆匠悉心改造，使其焕然一新，方被珍藏至今。此盆的改造者，应是宣成时期漆匠，其雕漆技法是南方嘉兴漆雕手法，梅花朵朵圆润可爱，竹叶肥厚，层次有序，锦地均浑一致，螭龙生动有神；此匠雕刻技法虽不及雕盆心那位匠师那般老练，但也算得上技高，且其在设计上刻意与前人配合，以前人所雕松树作主干，发展出松竹梅三友此寓意清高坚毅的好题材；之外还加插祥云及灵芝、山石于其中，使整盘图案更为和谐；在调漆方面，此匠用朱恰到好处，使得无论在漆质或漆色方面都使此盘看起来更加一体化，虽经历数百年，其一致性依然不减。 而这第三重妙处则与此盘即上博的藏品均有关联，即为何此二器中的两朵云都在同一处修改的问题。两盘整体图案都很完整，不可能两器都在同一位置伤了，此疑问长期未得解决。而最终在日本藏南宋长方漆箱中找到了答案，即此两盘应为古时长方箱之两则，而两朵云之位置应该是金属把手环安装之处，多年悬疑终有结果。 此品不但在工艺修饰上极为精美珍稀，其背后的流转故事更使其意义非凡，保留至今实属不易，诚可典藏。