题识：签名：《长鼻子查理》 布面油画 马轲 2020.9.2（背面）

著录：出版 1.《MA KE 马轲》，胡涛编，2022年，第67-68页 2. 《窟窿...
展览 1.窟窿——马轲的绘画，上海民生现代美术馆，上海，2021年 2.马轲：西游，慕尼黑 Galerie Rüdiger Sch?ttle，德国，2022年 来源 亚洲私人收藏 人藏在画里。悲欢离合，需要魔法来跨越。 —马轲 马轲1970年生于山东淄博，本科毕业于天津美术学院并留校任教，而后经历了东非支教、央美研习……2005年自央美硕士毕业后，马轲又在德国等欧洲国家驻地创作、举办个展。通过对话20世纪现代绘画大师，马轲延续了自塞尚-毕加索以来的“观看-绘画”探究。同时，他的创作聚焦于“人”，如何在文化漩涡中认识不断现代化的人——在马轲那里上升为精神条件。艺术生涯的数十年来，马轲从情感与智识层面进入绘画，在多重视角中拓展出自身复杂的绘画语言。英国艺术评论家凯伦·史密斯称其为***真正意义上的“现代主义画家”。 马轲的创作以鲜明的戏剧性和寓言化表达著称，夸张的形象、鲜艳的色彩和充满张力的动态构图，常常为作品营造出一种介于现实与幻想之间的氛围，这种氛围既具幽默感，又透出一丝不安，似乎在邀请观者进入一场关于人性与社会的隐喻化戏剧。作品《长鼻子查理》，便是对这种风格的生动展现。画面角色的身体呈几何切割形态，在色彩运用上延续了马轲一贯的饱和风格，鲜艳的红色制造出视觉上的不安感，还承载了查理情绪的外化——在光鲜表象下潜藏的焦虑、孤独与挣扎，作品构图将角色置于压迫性的空间中，角色复杂表情与踩在脚底的骷髅传达出一种隐含的紧张感。这一创作来源是寺庙文化里的金刚，除了明清文化以来阴柔、飘逸的那一脉，中国自古以来的传统里一种非常阳刚的形象，金刚踩着一个人，手里拿着鞭或其他法器，马轲将这被忽视的强悍的一脉表达在了画中，试图从这个被遗忘的视角出发，重新唤醒文化的力量感。同时通过点、线、面，体积，球体、方体、三棱体这些基本的绘画元素，强调互联网的图像时代下绘画所代表的一种更为本质的造物语言。 《长鼻子查理》曾亮相于2021年上海民生现代美术馆的展览“窟窿——马轲的绘画”，作品与展览的整体主题产生呼应，鲜艳的色彩掩盖了虚无，同时也让虚无变得更加显眼，画布中上演的戏剧是一场关于生命的寓言，而每一处“窟窿”则等待观者去填补与解读。这种开放性与深度，使马轲在当代艺术中占据不可替代的地位。 尽管马轲的作品具有强烈的个人风格和普世性主题，他的创作仍然深植于中国当代社会的语境中。他以荒诞的艺术语言反映了中国社会转型期个体的心理状态——从传统价值的消解到全球化背景下的身份危机。他的作品不仅为观者提供了感知个体与环境关系的窗口，也为全球艺术语境中的中国故事增加了独特的声音。