2007-2009年布面 油画 签名：che jianquanCHE JIANQUAN FISHING VILLAGE IN LIGHT SNOWIn 2007-2009Oil on canvas98 1/2 × 78 7/8 in ×6USD: 523,700-785,600 车建全 CHE JIANQUAN（1967-）天津人。1990年毕业于天津美术学院油画系。1992年至1996年任教于天津美术学院油画系，2001年毕业于广州美术学院油画系，获硕士学位。现为广州美术学院油画系教授。主要展览及获奖：1997年 中国当代油画展，北京中日友好交流中心 中国艺术大展，天津艺术博物馆 1998年 中国艺术大展优秀作品展，香港大会堂2000年 第二届广东油画艺术展，广东美术馆 2001年 中国高等美术院校2001届 优秀奖，北京历史博物馆 毕业生优秀作品展2002年 世界之桥艺术展 法国巴黎La brence画廊 2003年 广州美术50周年优秀作品展，广州美术学院美术馆 第三届中国油画展，北京中国美术馆 第三届广东油画精品展，广东顺德美术馆 第三届广东油画展 优秀奖，广东美术馆 2004年 一面·另一面，广州美术学院美术馆 影响力——生于60年代艺术家，广州三彩画廊 2005年 绘画的当代性格，广州美术学院美术馆 关系艺术展，德国哈勒美术馆 现代名家油画展，马来西亚第一现代美术馆 2006年 重构与融合，台湾台北国父纪念馆 新造型艺术，广州胡一川美术馆 广东美协50周年星河特展，广东画院美术馆 2007年 创造与融合——中国油画名家学术邀请展，北京首都 博物馆 本来——艺术北京，北京农展馆 2009年 长沙进行时——长沙千年时间画廊，长沙千年时间画 廊 科罗版的艺术，北京798千年时间画廊 长城与篱笆的那边——中国当代艺术邀请展，奥地 利富拉尔贝格美术馆 2010年 富山国际艺术邀请展，日本富山美术馆 犹在镜中——车建全个展，广州华艺廊 2011年 开放的学院意识，广州美术学院美术馆 2012年 时间胶片——车建全个展，深圳华美术馆 吾民吾土——中国当代艺术邀请展，广东美术馆 中国景观——中国当代艺术邀请展，法国斯特拉斯堡 圣托马斯教堂 第27届亚洲国际艺术展（AIAE) Ratchadamnoen Con temporary ART Center，泰国曼谷 2014年 富山国际艺术邀请展，日本富山美术馆 车建全显然深受中国古典艺术的熏陶，但这种熏陶更多地表现在意境上，是一种基于个人理由的独特体验，一种深入进去以后再走出来时所获得的陶醉，而不是外表，不是那种糟糕的“民族化”外衣。所以，他的风景便具有了一种空灵的特性，画面的“空”是他所追求的，但是这种“空”绝对不是“空洞”，而是一种“空阔”。这也就可以说明，车建全为什么不画细小的东西，像苏东坡所说的那样，不画“顽空”，不画树石溪流，而画“真空”，画一种阔大精深的视觉观感。层层堆叠上去的色层，把简洁的云层或天地交接的深度表现得如痴如醉，即充分反映了油画所特有的魅力，同时又恰如其分地把画家所感受到的中国古典艺术精神贯注其中。在我看来，车建全的《犹在镜中》系列，不能纯然看作是风景，至少不能看成是“风景”这个词所指称的那种分类，以为车建全只是把他所看到的景色巧妙地描绘下来。我不认为车建全画的是眼前之景，我相信他只画心中之景。而他心中之景，大概只存在于闭目的一刹那间，存在于神游远古所生发出来的思绪。在我看来，这恰恰是车建全油画风景的精髓所在，也对所谓“油画本土化”作出了一种相当有意思的回答。 ——杨小彦《风景的意义》车建全的作品中反复寻求的内心抚慰和宁静的诉求，他在一个有限的景象空间中找到了一条寻找稳定性与心灵安慰之途的路径：通过“重述一个时间的概念，通过对记忆中的传统绘画图像和被经验改变的那部分进行重述，抵抗支离破碎的记忆与失忆”；“它有助于我们脱离失忆的无奈和痛苦，更常态地面对泡沫和幻灭，因为有一个和当下保持疏离的时间能够有力量来平衡这些的不安和焦虑，就是传统艺术创造的那个稳定的时间。”（自述）在这里，精神探索的指向、目标和对其功能的期待相当清晰，所言说的意义十分显明。应该注意到，他多次表达出对内心的不安与焦虑的敏感体察，也表达出对于重建心灵中的宁静的追求。 ——李公明《风景与人：值得探询的本源性意义》作品说明：这是艺术家历时3年创作的向宋代艺术家王冼致敬的作品。艺术家通过当代绘画语言拓展了原作中迷蒙的江岸和水色，将其转换为带有时间流动色彩的诗意空间，将时空的流转嵌入长卷式的画面，在传统记忆的缅怀中表达了艺术家对当下现实的反思。这幅作品受到东方传统艺术形式的启示，融入了当代人的时空经验。充分发挥了联想的、诗话的、寓言化的语言特点。这种再创造呈现了当代世界的复杂性和丰富性，表达了艺术家渴望整一性把握世界的思考，是历史中的踱步。车建全的作品强调个人化，近十几年他希望能透过一个影像的方式来修正传统绘画的思维。他试图想让影像改变自己的思维创作。对于时间，他注重的是在一个瞬间，或者说在某一些特定的时刻，并试图比较集中的去传达一些关于绘画过程的个人化的体验。他的画有着浓浓的中国画情结，常常在其油画中描绘诗情画意般的意境。因此，其作品只可意会，不可言传。他画山，似山非山；画水，见水又不见水；画云画雾，又非云非雾。这是作者的心象乎，意象乎，令观者如入梦境般，慢慢回忆，静静品味。那山那水，那云那雾，都在画家“忘我”的刹那，从笔底流转出心中的幻象！