石版画 签名：57/120 Zhao wuji 73ZHAO WUJI NO TITLELithograph print on paper16 1/2 × 27 1/8 inUSD: 5,700-8,200 赵无极ZHAO WUJI（1921—2013）北京人。华裔法国画家。童年在江苏南通读书，并学习绘画。1935年入杭州国立艺术专科学校，师从林凤眠。1941年在重庆首次举办个展；1942年又与林凤眠、吴大羽、关良、丁衍庸、李仲生、倪贻德在重庆自然历史博物馆举办联展；1947年在上海举办个展。1948年移居法国，就读于大茅舍美术学院。在绘画创作上，以西方现代绘画的形式和油画的色彩技巧，参与中国传统文化艺术的意蕴，创造了色彩变幻、笔触有力、富有韵律感和光感的新的绘画空间，被称为“西方现代抒情抽象派的代表”。为法兰西画廊终身画家，巴黎国立装饰艺术高等学校教授，获法国骑士勋章。1949年在巴黎举办首次个展。1950年起连年参加“五月沙龙”展，直至80年代，从50年代初起就与著名画廊合作在巴黎、纽约举办个展，1956年出版第一部《赵无极版画作品总目》。从70年代赵无极就已成为巴黎最杰出的中国艺术家，并在世界艺坛享有声誉。他的作品为世界许多著名博物馆收藏。出版有几十册赵无极画册。1998-1999年赵无极大型回顾展在上海博物馆和中国美术馆举办。曾在世界各地举办160余次个人画展。赵无极对大自然的观察细致入微，准确地勾勒出水的灵动，与南宋画家马远所绘制的十二卷《水图——之层波迭浪》有异曲同工之妙。二人皆只专注透过对水之不同姿态的刻画，表现不同的意境，画面浩淼一片，水之外的景色皆一笔不提。有别于马远以柔顺的笔法描绘浪涛起落，赵无极以草书般的刚劲线条，结合对颜料黏稠度和透明度的精心调配，表现出海水的汹涌澎湃，仿如水下有蛟龙蜇伏，惊涛骇浪随之而起。色彩隐约的层次变化，在多重视点中创造出传统山水的雄浑壮阔。不同于古代巨碑山水注重画面的留白、空间的紧缓，赵无极将湛蓝色的油彩蔓延至画面上方边缘，随着充满力道的笔触有冲出画面之势。这使得作品突破了尺幅的限制，产生不断向外的张力，在画家赋予海洋无止尽概念中无限延伸，从而达到咫尺之图，写千里之景的磅礡气势。赵无极的画作中对油彩和色彩的娴熟运用，以及对波浪姿态的敏锐捕捉，而勾勒出如千堆雪般的层层白浪，与浪漫主义风景画家威廉·特纳用奔放笔触描绘充满力量与动感的作品相仿。艺术家将自然力量带入构图形式中，以大笔刷铺陈的色彩层迭，描绘着澄蓝海面在风的呼啸中波涛汹涌。这类似抽象派的手法令整个画面流泻出一种狂暴的能量，表现海水之喧腾激越、 大海的雄浑壮阔。普罗大众对版画有许多误解，认为是复制性的并无价值。其实版画中的多元性质足以让我们眼前一亮，木刻版画、木口版画、丝网印刷、石板、铜板等，艺术家均需要在这些媒介上进行创作，刀刻、腐蚀、浸泡……各种形式的板上作画才有这些好作品。近年新兴的一种限量版画，是把艺术家的得意之作（多为油画）通过限量印刷的形式印制出来，虽是复制性的艺术品，但因有版数的限制，还是相当有收藏价值的，更能以较低廉的价格购入心仪的画作。