展览:「华都辉影——宫廷陈设及造办处作器物系列」，上海韩天衡美术馆，2015年2月

来源:
1.英国泽西岛法罗家族旧藏；
2.伦敦佳士得2011年11月8日，lot55，封面拍品。

参阅:纽约布鲁克林博物馆藏清代掐丝珐琅嵌画宫灯

佳士得亚洲艺术部国际学术总监苏玫瑰（文）
此对御制掐丝珐琅嵌绢画宫灯造型优雅，色彩艳丽，糅合了匠工精细的手艺与画家绝妙的画工。
带有大量镂雕的掐丝珐琅器存世极少，很多御制掐丝珐琅炭盆的顶部都是镂雕的，但通常为鎏金铜造，而不是掐丝珐琅。在各式各样的掐丝珐琅器上，可见范围较小的镂雕处。一些乾隆宫廷御制的掐丝珐琅「八吉祥」供品上，如意结是镂雕的，其中一例为 Phoenix Art Museum所藏，(图见2011年纽约出版，B. Quette编辑的《CLoisonne -Chinese Enamels from the Yuan, Ming, and Qing Dynasties》,271页，图93)。美国 Brooklyn Museum 所藏的一掐丝珐琅「太平有象」摆件，顶部经过镂雕 (图见2011年纽约出版，B. Quette编辑的《Cloisonne Chinese Enamels from the Yuan, Ming, and Qing Dynasties,，274页，图100);台北故宫所藏的一对清康熙掐丝珐琅冰梅纹瓶上的灵芝亦为镂雕(图见1999年台北出版的《明清珐琅器展览图录》，99页，图28)。有一系列为乾隆皇帝御制的掐丝珐琅器上带有镂雕车轮的装饰，于此可参见北京故宫所藏的掐丝珐琅蟠螭纹四轮香车(图见2002年香港出版的《故宫博物院藏文物珍品全集43金属胎珐琅器》，121页，图117)。北京故宫亦藏一清中期掐丝珐琅蝙蝠花卉纹方凳(图见2002年香港出版的《故宫博物院藏文物珍品全集43金属胎珐琅器》，160页，图152) ，镂雕处与此对宫灯最为相似。此外，台北故宫所藏的清乾隆画珐琅花熏，盖上亦有大量镂雕处(图见1999年 台北出版的《明清珐琅器展览图录》，250-51页)。北京故宫养心殿所藏的一对掐丝珐琅桌灯，包括掐丝珐琅造的灯面处，经过大量镂雕，与此对宫灯非常相似(图见2007年北京出版的《清宫生活图典》，115页，图176及177)。
宫灯上的绢画反映出十八世纪宫廷的画风，每一幅画所描绘的题材皆藴含不同的寓意。两灯上皆有一图描绘鹭鸶，其中一图中的鹭鷔在河中猎鱼，另一图中的鹭鸶站在河岸边。鹭鸶一直是中国艺术家常用的题材，尤为画家与玉雕工匠所好。鹭鸶雪白的羽毛及捕鱼时的耐性使她带有「清廉」的寓意。鹭鸶的古名乃「多」，「食」，音谐「十」，而「鱼」音谐「余」，因此一鹭鸶食鱼的图像，象征「一多十余」。
此两座宫灯皆有一图描绘官吏高士退隐到郊外赏莲的情景。莲花在中国历史上一直被文人雅士所钟爱，歌颂莲花的诗画多不胜数。其中最为有名的可谓是宋代的周敦颐(公元1017—73)。他除了写作影响力深远的哲学作品之外，《爱莲说》更是他备受传诵的佳作。莲花茎中空外直，他赞赏莲花出淤泥而不染，不蔓不枝，不依附任何东西而挺拔生长。莲花的清香是香远益清，观者不需与花卉紧相依傍，可远观而不可亵焉。周敦颐将菊花比喻作隐逸者，牡丹为富贵者，而莲花则为君子。由此可推断，画中所绘的赏莲高士有可能就是周敦颐本人。但由于赏莲是当时文人雅士普遍的活动，所以此推断很难确实。譬如说，同时期有一系列描绘雍正皇帝在莲塘旁的画作(图见1996年香港出版的《故宫博物院藏文物珍品全集14清代宫廷绘画》，91页，图12.1；108页，图16.6；114页，图17.6;以及133页，图20.6)。两幅描绘莲塘的画中，一图描绘高士与童子过桥，另一图描绘渔夫在舟上过塘，舟上有一放着莲花的大瓶。中国历代文人雅士向来向往简朴悠闲的渔民生活，此两图正表达岀此情怀。
最后值得一提的是，每一盏宫灯皆有一图描绘粉红及白色的木芙蓉花卉。一图中只绘花卉，另一图中于花卉旁亦绘有一雉。画中有水，而木芙蓉属水性植物，在此描绘木芙蓉最为贴切不过。「芙蓉」音谐「富荣」，带有吉祥寓意；木芙蓉又称「拒霜」，为九秋花之一。木芙蓉在早上为淡粉红色，到了晚上则转成深红色，仿似美人喝酒后，原本粉红的脸蛋变得通红，因而此花亦有「醉酒芙蓉」的别名。「雉」，象征升职，图中的雉站在寿石上，代表「长寿」。由此可见，此对宫灯的各种纹饰皆藴含着吉祥寓意，表达对长寿、富贵、平安的祈福及向往。
（文章转载自2001年伦敦佳士得）