出版：
1.《国华》第三三七号，国华社，大正七年（1918）。
2.《长春阁鉴赏》第四集，图版第四十号，国华社，大正三年（1914），1925年再版。
3.《国际写真情报》第八卷五月号，扉页彩色图版，昭和四年（1929）。
4.《国际写真情报》招贴海报，昭和（1929年）。
5.《长春阁藏品展览图录》，二十一号图版，昭和十一年（1936）。
著录：
1.《中國美術の研究》田中丰藏，P303，二玄社，1964年。
2.《中国古画索引》P348，高居翰著，美国加州大学出版社，1980年。
藏印：长春阁藏
题木盒：花鸟。牡丹白鹇图。怀允堂珍赏毫。
说明：
1.在所有出版中，此佚名《牡丹白鹇图》皆作为元代画家王渊作品著录并展览。
2.川崎男爵长春阁旧藏。长春阁系日本川崎财团创始人川崎正藏所设立的美术馆。川崎正藏男爵（1836-1912）是日本明治时期著名的企业家，在当时商业经济取得重大成就，亦是精于鉴赏的艺术收藏家，一生购藏的艺术品达两千余件，其中包括中国字画、瓷器、玉器等，并于1890年设立以“长春阁”为名的私人美术馆。
3.附木盒。

王渊（元），字若水，号澹轩，杭州人。幼习丹青，赵孟頫多指教之，故所画皆师古人，无一笔院体。山水师郭熙，花鸟师黄筌，人物师唐人，一一精妙。尤精墨花鸟竹石。

王渊作品多取大尺幅，《石渠宝笈》著录中称为“大挂幅”或“中挂幅”。此幅王渊（传）《牡丹白鹇图》纵110厘米，横70.5厘米，应属“中挂幅”作品，与当时团扇、册页等主流形态小尺幅花鸟画拉开距离。《牡丹白鹇图》绘牡丹、白鹇和山石，考王渊传世作品，与故宫博物院藏至正七年《牡丹图卷》和至正九年《山桃锦鸡图》在内容上较为相近。
《牡丹白鹇图》画面作对角线构图，主体禽鸟雌雄白鹇置于左下角土坡上，雄鸟正梳理羽毛，雌鸟作回首状张口鸣叫，与雄鸟呼应。画面右侧绘有牡丹数丛，其背后立有山石。白鹇与石头正好对角线切割画面，斜线的呼应关系打破了白鹇牡丹正三角形的稳定结构，营造出生动活泼的气氛，扣人心弦。画家着意刻画白鹇的眼、喙、爪三个关键部位，既突出了白鹇的矫健秉性，又强调出白鹇梳理羽毛意念之专注，可谓真实传神。由此可见画家体察生物动态的敏锐洞察力和写生传神的高超表现力。作品的笔墨敷彩技巧十分成熟。禽鸟工整精细，设色沉稳，承北宋“黄家富贵”以来的院体花鸟画传统，更增动感和生意。牡丹画法遵循“宣和体”的写生法则，细笔双勾，渲染细致，形体富有弹性，又疏密有致。山石以矿物质颜料罩染，兼作笔实墨重的擦染，近赵昌又存北宋之法。元人夏文彦《图绘宝鉴》记：“（王渊）初习丹青，赵文敏公多指教之，故所画皆师古人，无一笔院体。山水师郭熙，花鸟师黄筌，人物师唐人，一一精妙，尤精墨花鸟竹石，当代绝艺也。”此图应属其早期师法黄筌的风格，堪称院体花鸟画的巨构杰作。