题识：签名：gongkan 2022
展览：后我世代：如何书写年轻艺术家，当代唐人艺术中心，北京，中国，2022。 一个人的自由旅程 贡坎是近年声名鹊起的一位新锐艺术家，1989年生于泰国，从希尔帕克恩大学毕业后，他搬到了纽约，在顶级广告公司担任艺术总监，籍此机缘邂逅了街头艺术和插图，点燃了他的创作激情，贡坎便因此退出广告行业，全身心投入艺术创作。正是在纽约的探索经理，让贡坎通过将Soul （灵魂）与 Teleport （传送） 两个词复合发展出 SoulPort （灵魂通道） 理念，形成他独有的标志性图案银色圆盘：圆盘代表了一台时光机器，将他和观者带进一个平等、自由且充满想象力的世界。 贡坎从波普艺术与超现实主义流派中，汲取图形与人形元素，一步一个脚印地构建起简单、直白且一针见血的视觉语言。他将「穿越时空」的概念融入到作品当中，在超现实主义的画面上，用平面化的图形笔触描绘出人物形象，扁平、轻盈、色彩丰富的卡通人物「漂浮」在画布的表面。他们或在互动，或呈现出孤独姿态，艺术家以此来展示他应对社会压力时的切身体验——渴望进入更好、更欢乐、更令人向往的世界，同时也是充满讽刺和矛盾的象征，反映了痛苦的现实。 《一半人类，一半自然》描绘的正是这样一个人物通过黑洞穿梭于自然之间的作品，他仿佛是在追寻着什么，又仿佛是在逃避现实生活，贡坎运用轻盈的笔调，巧妙地转换虚实、联系梦境与生活。「一个人通过黑洞在不同的时空中穿梭」是贡坎绘画中不断重复的母题，这个形象是在贡坎搬到纽约追寻其梦想时产生的。初来乍到，在纽约的生活对一个异乡人来说相当艰难，「仿佛被自己的内心禁锢住了」是贡坎时常会产生的想法，因此他开始画一个黑洞，这个黑洞代表自由——仿佛是可以到达任何地方的自由之门。除了贡坎之外，许多纽约客也处于相似的困境当中，人们来到大都会，为了梦想和未来奋斗，但孤独如影随形，贡坎将作品上传到社交网路，引起了许多人的共鸣，从而也引导更到的人释放的内心情感去爱别人，乃至与别人共情的能力，指引我们走过人生的旅途。