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明永乐 青花海水葡萄纹折沿盘

估价: 2,800,000-3,500,000

成交价:¥3,335,000

拍卖会:华艺国际(广州) 2023春季拍卖会
专场:风华——宫廷及重要器物
预展时间:2023年6月1日-2日
预展地点:广州琶洲南丰国际会展中心L1 广州市海珠区新港东路630号
拍卖时间:2023-06-03 ~ 2023-06-04
拍卖地点:广州琶洲南丰国际会展中心L1 广州市海珠区新港东路630号
作品分类:瓷器·玉器·工艺品
图录号:1441
作者:
尺寸:直径38.4cm
质地:
年代:明永乐
作品说明
备注:在望山庄徐展堂旧藏 参阅: 1. 故宫博物院编《故宫博物院十年论文选 2005-2014》,p1740,图47. 2. 耿宝昌主编,故宫博物院编《故宫博物院藏明初青花瓷 下》,p260,图135. 3. 茧山龙泉堂《龙泉集芳 上》,p251,图759. 4. 李知宴编著《明清彩瓷鉴定》,p23,图1. 此盘折沿,浅弧腹,圈足,底部细沙底,露胎,微泛火石红色。器身以青花绘制纹饰,胎质细腻洁白,釉汁莹润亮青,口沿绘一周海水浪涛纹,内外壁均饰缠枝花卉,婉转流畅,盘心主题饰折枝葡萄图,所绘葡萄,硕果累累,布局疏朗而饱满。 明代初期,自洪武伊始,实施海禁政策,但以皇室为主导的官方交流未曾间断。至于永乐,郑和七下西洋,中外往来逐渐变密切,海外经贸重开,与中东地区交流开始恢复,此类永乐青花大盘的制作,便是这一文化交融背景下的标志产物,是永乐大帝的代表之作。 永乐时期青花纹饰既保留传统图案又有受外来文化影响。传统纹饰最常见到的是缠枝、折枝形态的花卉、瑞果,有莲花、牡丹、茶花、石榴、荔枝、枇杷等。这些纹饰经常出现在大盘、碗、梅瓶、执壶上。花果纹饰写实传神,充分借鉴国画的笔墨意韵,得其法度,勾、勒、点、染诸法,运用皆宜。线条粗细并用,青料浓淡兼施,从而令画面富具苍翠欲滴的意趣,透出凝重雄浑之美,一如朱明盛世,威加四海之气势。 此件永乐青花大盘仍旧沿着元青花的设计方向,盘沿多为折起,马文宽先生认为其设计理念“受到伊斯兰金属盘的影响而出现的”, 便于人用手端起,但在纹饰上大多保持了中国特色。本品直径38.4厘米,器形标准,冯先铭先生认为此类圆口青花折沿盘“少数在45厘米以上,多数在40厘米左右”,是为一件永乐青花大盘的标准器。 在元代以前的历代民窑瓷器中基本不见,自元代、明洪武时期开始烧造,主要应是销往西亚地区的。在伊朗、土耳其等国收藏有元明时期景德镇生产的青花大盘,这种盘对后来的伊斯兰陶器有很大的影响,其烧制了不少同样的器物。大盘的出现,本就为适应伊斯兰地区人民席地而坐以手抓饭而食的风俗习惯,口径的大幅增加,可以盛放更多的食物。在中西亚的一些重要场合,都可见到这种器物。 作为永乐时期典型的御窑青花瓷器,此件大盘造型丰满,胎体厚薄适度,纹饰丰富优美,画技精湛,青花色泽浓重,被视为明代青花瓷器的典范。其成就的取得,与永乐三年(1405年)至宣德八年(1433年)三宝太监郑和奉命率领庞大的船队七下西洋带回描绘青花瓷所需青料—“苏麻离青”有密切关系。用其绘就的青花大盘经入窑烧成后,色泽浓艳,而且线条纹理中出现自然形成的深沉的氧化铁结晶斑,俗称“铁锈斑”,更成为了证明此件重器时代特征的又一铁证。 同类藏品可见,故宫博物院藏,永乐青花葡萄纹大盘,高7.7cm,口径44cm,足径28.4cm以及一件故宫博物院藏宣德青花葡萄纹大盘,口径38.1cm 足径24cm;日本茧山龙泉堂亦藏有类似一件,直径37.5cm;李知宴编著《明清彩瓷鉴定》中也收录有一件,口径37.7cm;除此圆口形制之外,永乐亦有葵口形制可作参考,以及主题纹饰为缠枝西瓜纹饰大盘以作参考。 此拍品处于保税状态下

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