钤印：季爰、大千唯印大年 款识：蜀人张大千爰，癸卯嘉平月，三巴摩诘山园作。 题签：墨荷。大千居士画。克耑题。 出版： 1.《张大千画展》图11，联邦德国哈姆古斯塔夫博物馆，1967年。 2.《嘉德二十年精品录·近现代书画卷三》P1406，故宫出版社，2014年。 3.《张大千画展图录·贰》P642，上海书画出版社，2022年。 说明：曾克耑题签。曾克耑（1900-1975），字履川，与刘太希、陈方、李芋庵等人并称“大风堂四友”。 展览：“张大千画展”，联邦德国哈姆古斯塔夫博物馆，汉莎航空公司及德国商业银行，1967年3月3日-24日。 天机自张 化境通神 —张大千《接天莲叶无穷碧》 1953年，张大千自阿根廷迁往巴西，于圣保罗市郊购地二百七十亩，苦心营建三载，终在异域他乡建成一座极具中国庭园格局的优美园林——“八德园”。八德园是张大千最为重要的居所之一，他于此居住长达十七年，其艺术创作也在此园中完成了由工笔、写意等传统技法向半抽象式泼墨泼彩的华丽蜕变。 自1960年大千正式在山水题材中实践“泼墨”以来，旋即又将此种豪迈气势转移到荷花题材之上。1963年春季，他在八德园内绘制了巨幅荷花通景六屏，气魄宏大，笔墨酣畅；正是由于此次长达六屏的密集型创作实践，大千对泼墨泼彩在荷花形态与空间布局中的表现力积累了充分的实感与经验。同年腊月，本幅《接天莲叶无穷碧》顺势而成，其墨与彩的相互交融、水分的控制以及笔势的吞吐均已臻于从容圆融之境，实为“大千荷”中积渐至精的代表性力作。 此幅《接天莲叶无穷碧》布局构思独具匠心。大泼墨挥就而成的荷叶如伞高张，几近铺满，荷茎穿插其间，极具动势；其出枝用笔遒劲健朗，运笔流转畅达，通贯无滞。大千写荷向来注重笔法与书法的内在关联，曾言：“画荷花的竿子要用篆书，叶子则是隶书，瓣子就是楷书，水草则用草书。画荷需用正、草、篆、隶四种书法技巧”，于本幅即可得观其书法意趣融汇之妙。全幅为层层积墨所统摄，诚所谓“墨分七色”，墨色或清润空灵、或浓重浑厚，层次表现极为丰富。自下而上，花、蕊、叶、杆相倚而生，递次展开。画面中下部白荷数瓣，略沾淡赭，恰到好处的留白，于浓重墨色中辟出透气之感，虚实对比极为鲜明，极大地增强了画面的空间层次。在此基础上，画家复于浓黑墨块上泼洒石绿，隐约间勾勒出荷叶的筋脉走向，并在左上与右下角缀以数片留白花瓣。 除笔墨精妙之外，《接天莲叶无穷碧》的流传亦颇具渊源。是幅画成之后，复经曾克耑亲为题签——曾克耑（1900-1975），字履川，为著名古文家、诗人、书法家。五十年代初期，大千先生居香港时，曾克耑常赴大风堂盘桓，与刘太希、陈方、李芋庵等人并称“大风堂四友”。大千创作逾半世纪，画上所需赋诗填词常需借助友人之笔，去国前有谢玉岑、谢稚柳昆仲，远栖域外则有曾克耑代为斟酌字句。大千1966年及1967年的近作画展，皆由其撰序，而奉为大千画论要旨之《张大千画》，内容即为其笔录整理，可见二人交谊深厚。 更值得注意的是，《接天莲叶无穷碧》曾于1967年联邦德国哈姆古斯塔夫博物馆展出，并出版于该展览同名画册《张大千画展》图版11。大千自二十世纪五十年代起频繁游历欧美，其晚年开创的泼墨泼彩，以磅礴的抽象结构与浑厚的东方笔墨意蕴，在战后西方现代艺术语境中形成了鲜明的审美对话，极大地拓展了中国绘画在海外文化场域中的接受空间，由此幅《接天莲叶无穷碧》可窥一斑。此作成于1963年，距其赴德参展及画册付梓不过数载，间隔甚短，实为来源有绪、流传清晰之难得杰构，暌违近廿载重现拍场，益显其流传之可贵，殊堪珍视。