题识：钤印：武丹、衷白氏 款识：柳溪高士图。乙亥桂秋写为升老道翁粲正。古东山武丹。

著录：出版： 1.《明清书画集萃》P132-133，扬州博物馆编，上海书画出版社。 2...
说明：林散之题裱边：武丹柳溪高士图真迹精品。卅六年（1947）仲冬灯下，乌江散耳敬观。钤印：林散之印 展览：“明清书画集粹”扬州博物馆，2006年10月。 武丹，字衷白，号东山老人，江苏江宁（今南京）人。善画山水，用笔工细，清韵劲健，一丝不苟，设色沉著，画风萧疏淡雅。 水澹山长 天机自放 —浅读武丹《柳溪高士图》 自古以来，南京以其特殊的地理位置，与苏州、扬州、安徽新安地区，及上海松江地区等，构成了江南地域庞大而活跃的文化圈。明末清初，此地聚集了大量的书画家，他们大多隐居不仕，或醉心于绘画，或遁迹于山林，虽师承不同，但却有着相近的艺术意趣，被画史概称为“金陵画派”，也称“金陵八家”。此画派是独立于“四王”正统之外的重要流派，在清初画坛占据举足轻重的地位，对后世影响深远。 “八家”之名，初见于康熙初年周亮工《读画录》记载，王弘撰《西归日札》则有《善画八大家记》流传，后张庚《国朝画徵录》、乾隆十六年《上元县志》等转述，说法略有出入。所谓“金陵八家”，实是对于当时金陵画坛主要人物的总称，因画风接近，将之归纳一起，视为“八家”，代表者如龚贤、樊圻、吴宏、邹喆、高岑、武丹、胡慥、谢荪等。他们取法两宋院体，以金陵的实景为基础，着意于诗化处理，笔墨精致细腻，成为明末清初金陵地区的一种风尚。 武丹（ -1721），字衷白，号东山老人，江苏江宁（今南京）人。善画山水，用笔工细，清韵劲健，一丝不苟，设色沉着，画风萧疏淡雅。武丹的代表作品多为山水题材，如康熙十六年（1677）作《林峦秋霁图》轴、二十六年（1687）作《云林泛舟图》轴，现藏南京博物院；二十年（1681）作《秋江静钓图》轴、二十三年（1684）作《梅花书屋图》图录于《南宗名画苑》；三十六年（1697）作《山水图》轴藏故宫博物院；二十四年（1685）作《仿黄鹤山樵山水图》轴藏常熟博物馆；四十年（1701）作《高山烟雨图》轴藏首都博物馆。 此《柳溪高士图》作于1695年，是画家盛年时期细笔山水一路的鼎力之作。全图写南京一带江山景色，既写实，复写意，山深溪浅，畦径萦回，有烟笼雾罩，水木清华之概。近处，二位高士对坐水阁古木间，高谈清论，当有所寄。其境清幽，其笔坚挺，淡墨轻岚，得吴门、云间法外之法而生秀可人。 由于受五代、宋、元尤其宋代雄浑壮阔一脉画风的影响，“金陵画派”的绘画风格多呈现出雄劲、苍健、明快、劲爽的特色，且注重面对真实山水状物写景。武丹自不例外。是幅流传至今，已有三百余年之久，现展观瞩之，依然有声有色，神完意足。其声若闻，须屏心静气，方有汩汩泉声、徐徐风声渐次入耳；其色若现，则要精辨微识，才见云白峰青，林暗柳绿。至于实处，千笔万笔，俱无弱笔病笔，山石之法，包罗南宗北派，皆能浑然天成；观其虚处，远山近水，淡墨无痕，烟波浩淼，最能体现无尽之意。整幅气质清新静谧，不染世尘，从中可感受画家怡情于天地间的隐逸情怀，具有高深的艺术感染力。 武丹画作传世不多，作为金陵画派重要画家市场可见如此精细者尤少，且作品经林散之先生审定为真迹并题边跋，保存极好，绢墨如新，是为难得，识者重之。