万物有情——方楚雄作品专题

注：2018年4月23日经方楚雄鉴定为真迹。

方楚雄：广东普宁人，1950年生于广东汕头市，自幼酷爱绘画，六岁拜王兰若为师，后又随刘昌潮习画。现为广州美术学院中国画系教授、硕士研究生导师、中国美术家协会会员、广东中国画学会副会长。中国文联、中国美协评为‘97中国画坛百杰。著名花鸟画家。

平淡天真田园诗——方楚雄的动物画
“自古以来，中国花鸟画就不同于西方静物画，画中的花鸟畜兽，从来不是案头标本，也不是盘中美味，而是鲜活的生命，既与人类的生息和谐共存，又与人的精神息息相关。至少从徐熙、黄筌开始，千百年来莫不如此。尽管古今风格千差万别，艺术手段各极其妙，但无不以真善美为依归，形成了精神性与技能性统一的传统，积淀丰厚，历久弥新。”
——邵大箴
万物之生意最可观，花鸟画凝聚自然的真与美，在唐代独立成科，到五代，“黄家富贵，徐熙野逸”的花鸟画风格分野基本形成。两宋时期，受到宫廷趣味所推崇，精工富丽的工笔花鸟进入全盛。元以后，写意花鸟又伴随着文人艺术的兴盛异军突起。及近代，岭南艺术家表现雄狮猛虎的动物画，伴随着救亡图存的政治意涵为人所推崇。到当代，谁能在花鸟画中开今日画坛之尚，呈当今社会之风？方楚雄，凭借他融贯古今中西又富于自然生趣的动物画创作，无疑成为了当今花鸟画坛中颇具实力和代表性的人物。
方楚雄从小跟随上海美专的王若兰老师学习中国国，打下了扎实的传统笔墨基础。75年后进入广州美术学院，师从岭南大师黎雄才、杨之光等。临摹古画之余，西式的素描色彩训练也进一步提升其造型能力和艺术视野。受益于这两段求学经历，方楚雄的艺术面貌得以调和海派与岭南画派的技法语汇，并在格调清雅的传统笔墨中借鉴西画技法，将写实的手法推向了更加精妙的境地。郑板桥说“毕极工而后能写意”，方楚雄的工笔动物画造型，无论是技巧还是格调均属上品。他所建构的，是以清雅为基本特征的艺术特色。他的画干净、利落、生动，于淡淡中温柔，清清中澄明。
倘若离了生活、离了自然，艺术也就失了生命力。对方楚雄而言，他的作品就是表达对自然、对社会的情感和追求。他喜欢小动物，所以也画了很多小动物，一方面精于写生、善于观察，常流连于动植物园中，观察真实生态。因此他的动物画给人以一种鲜活的真实感。写生之外，他又不满足于单纯对自然的描摹，而是注重站在人与自然相通的观点，挖掘动物与人更亲近的一面。画的是动物，我们却能从中品到人的情趣。他常说，一个画家应该要有对自然的关爱，对人类的关爱，对社会的关爱。这种关爱，亦是方楚雄动物画中那股平静温和的亲和力的源泉。
作品《三猴图》展现了方楚雄在花鸟画创作上偏向文人笔墨别具古韵的面貌。他画墨竹，坚韧挺拔、枝叶舒展，笔墨之中不失古人士气。画猴又纤毫毕致，容貌可掬，展现对中国工笔和西方造型艺术的融贯，颇见功力。不同于印象中的顽皮捣蛋，方楚雄笔下的猴流露出他作品中一贯的平和娴静，这是独属于他的花鸟画诗意，也是他平静祥和的美学品格的具体呈现。
方楚雄画动物，从来不在表现品种的珍奇名贵，挖掘的都是这些寻常巷陌、田间地头里的精灵们，带给人的那种熟悉、亲切之感。方楚雄笔下的这些宠物们好看好玩、饶有生趣，但也注重在调皮捣蛋、鬼灵精怪之外，突出它们安静、驯服的一面。仿佛一个夏日午后，偷得浮生半日闲时的慵懒，别有一番南国情致。方楚雄的画，取材淳朴而格调甚高，也是因为他的作品中流露出的这股属于当代都市人的乡土情怀。特别是作品《天真》，几枝兼工带写、设色淡雅清新的牡丹，让我们一窥作者深厚的摹古功力，为作品增添许多传统的底蕴和厚重感。
同样表达当代文人田园牧歌式的理想情怀，方楚雄先生的花鸟画，取题不在于继承传统花鸟画中现成的象征与寓意，而是扎根于这片生于斯长于斯的南方沃土里，汲取属于这个时代、这片土地的新画题，创造崭新意象。
《田园秀色》无疑是方楚雄美学的佳作。画芥兰，原生广东、闻名遐迩，以传统笔墨运新鲜物象。鳞虫花草，兼工带写，巧拙之间循古法又不为法碍。笔雅，水墨、设色亦雅。文质自然，故乡岭南田园气韵自行其间。
“世事无常存自在，情心有托自安详”。小写意作品《黑天鹅》，色润墨泽，画面中优美宁静的田园诗意，仿佛能使人忘却现实的喧嚣，走入一片与世无争的世外桃源。或许这就是方楚雄的作品所传达出来的当代文人意兴。“宿有乔木饮有溪，生来踪迹远尘泥”，方楚雄就是这样一位当代的理想主义者。将传统笔墨修养与当代艺术理念、古人文人情怀与现代视觉经验融会贯通，他笔下平和亲切、生动有趣的形象，是一篇篇娴静恬美的田园诗，是抚慰当代都市人的心灵养料。