高奇峰，名嵡，字奇峰，以字行，广东番禺（今广州）人，高剑父之弟。早年留学日本，深受日本画风影响。回国后与其兄在上海开办《真相画报》及审美书馆。1918年受广东工业学校之聘任职于该校美术制版科，同时自设美学馆于广州，开馆课徒。后因染肺疾，迁居珠江之滨天风楼，杜门作画以自娱。1933年被中央政府任命为赴德国柏林中国美术展览会专使，在赴南京途中之上海病逝。与高剑父、陈树人并称“岭南三杰”，为岭南画派创始人之一。出版有《高奇峰先生遗画集》等。

高奇峰，岭南画派创始人之一，与高剑父、陈树人被称为“二高一陈”、“岭南三杰”。高嵡17岁随兄赴日留学，21岁学成归粤，作品初露于社会，影响广泛。民国初年，高奇峰由广东省政府资助，与兄高剑父同至上海创办《真理画报》及审美术馆。1931年其作品在比利时万国博览会、国际艺术展览大会上获得最优等奖，个人分数高冠世界各国画家，当时各国博物馆争相收藏其作，一时享誉国际，在国内被誉为“画圣”。主张创新、写实，引入西洋画法博取众长，一反“勾勒法”而用“没骨法”，结合撞水、撞粉与渲染法，以求其真。山水、花卉、翎毛、走兽、老鹰、狮、虎与猿，皆为其所长。高奇峰不仅是独特风格的一代名画家，同时又是革命家。是孙中山领导的早期同盟会会员，是民国功臣。国民政府主席林森称之“画海横舟，劈波至勇”、“画圣高奇峰”并亲自题写墓碑；徐悲鸿赞其“发扬真义，领袖艺坛”，再传弟子欧豪年题写有“高山仰止”。
此幅《清猿图》绘于1924（甲子）年，当时高奇峰36岁，为最佳创作时期，其人生经历和艺术造诣均在此作品中突显。作品尺寸为138x52.5cm，竖幅构图，纸本设色。整幅画面中央位置是一猿憩于石头上，背景是寒藤、随时欲凋零的叶子。猿猴面部造型结构准确、生动，概括；用没骨法表现出猿的身体，融入虚实、轻重而水墨淋漓，边沿又采用提擦的笔触，而突出毛皮的质感；猿的手、足部位运用勾勒法，笔力豪放，绘出其手、足力度。整个猿猴跃然纸上，栩栩如生。猿猴憩石占整幅作品三分之一的画面，石头采用撞水法，简洁而大笔触画法，墨分五色、层次分明，轮廓清晰而厚重。背景的老寒藤枝干和几大片错落有致的枯叶，运用了西洋光影法结合撞水、撞粉之手法，突出萧索、凋零之感。高嵡绘此寓意，清皇权已降，群雄割据、军阀混战、内乱外患并重，山河萧索。作者以“猿”拟人，忧郁的眼神，似有千言万语，欲说还休，却最终什么也没有说。沉默的猿猴，正是退出革命舞台后，保持沉默的高奇峰内心世界的自画像。“寒藤峭石饶天地，那管人间醉与醒”的款识，表达出追求自我、淡泊名利的个性。配合淡淡的渲染方式，使画面更加主次分明，与作品产生共鸣，引人入胜！构图、设色、画面意境都恰到好处地衬托了这一主题，不失为一代大师的精品佳作。
岭南画派区别于其他画派的特点就是它的“入世性”和“革命性”，而不是空洞地说教，是将这种“入世”的“革命性”与艺术完美结合，这是十分难得的，这幅作品就是一个例子。