西藏
铜鎏金

参阅：
1.美国诺顿西蒙艺术博物馆馆藏，13世纪尼泊尔释迦牟尼佛成道像
2.2017年纽约佳士得十三/十四世纪 铜鎏金宝冠释迦牟尼
3.阿兰.博迪尔基金会——西藏博物馆藏十四世纪铜鎏金释迦牟

佛陀在古印度舍卫国，以见悟本性之清净智慧，为世人传授般若正法。眼前此尊卫藏地区寺庙时期的14世纪释迦牟尼佛成道造像，洋溢着青春年少之风采，笑颜在眉眼间流转，令人彷佛回到那两千五百年前，列于有情无情的听法众生中，沐浴在其熠熠的佛光下，法喜充满，圆满自在。佛陀以全跏趺坐于菩提树下成佛时，以右手触地降伏魔王的手印被称为「触地印」或「降魔印」。这个成道时的形象，或称佛陀菩提伽耶成道像，则是佛教图像学最为重要的造像之一。佛陀成道的塑像于7到12世纪之间流行于东印度，形成帕拉（或称波罗）风格的释迦牟尼成道像，并渐次向周边传播。
此尊造像的开脸与身姿明显受到尼泊尔造像风格的影响，极有可能出自入藏的纽瓦尔匠人之手，可类比美国诺顿西蒙艺术博物馆所收藏的13世纪尼泊尔释迦牟尼佛成道像。细细端详，此尊造像气质安详愉悦，脸庞圆润年轻，顶上螺发规整，供奉绀青古朴而清晰；眉眼细长，眼睑微垂，眼部雕刻极其精细，眼珠部位细致刻嵌痕迹明显，足见匠师对此尊造像的用心；眉间白毫以宝石缀饰。鼻挺、唇微抿，似在专注倾听众生之苦；面容舒泰，面部五官小巧生动。长垂穿孔的双耳近乎齐肩，颈项上三道横纹，双肩平整，肩宽腰圆，身躯挺拔，四肢修长、劲健，整体比例匀称协调。左手腹前结「禅定印」，右手过膝施「触地印」，金刚跏趺坐姿，手心与足底皆刻以金刚轮。身着坦右肩式袈裟，衣着贴体，仅用简单的刻花，搭于左肩上的衣角折痕，以及双层连珠纹、麦穗纹来表现袈裟边缘，与2017年纽约佳士得十三/十四世纪 铜鎏金宝冠释迦牟尼相比较，可见二者皆有宽肩细腰，挺拔躯干、四肢比例修长的身形、以及贴体的袈裟表现，应为同一时期作品；躯干的刻画与缀饰更为相近的一例可参见阿兰.博迪尔基金会——西藏博物馆藏十四世纪铜鎏金释迦牟尼，相较此二尊相近例子，本次华艺春拍所呈释迦像更具青春盎然气息，更显纯净无染，喜乐无畏。
此像胎体厚重，鎏金明亮，金色饱满，雕塑技艺洗炼简洁、生动传神，具体呈现出当时西藏地区辉煌灿烂的艺术成就与塑像铸造工艺。造像的胸臂健硕但无强烈的肌肉感，特别是佛陀圆润的手臂及厚实的双手，柔软弹性的青春肌肤表现得栩栩如生。就艺术风格而言，这件造像同样很大程度地继承了笈多时期印度本土造像风格，从佛陀左肩如同鱼尾一般贴体的袈裟衣纹可见一斑。
佛陀成道像的精妙之处，在于从降魔的忿怒与禅定的平和中寻找那平衡点。此尊造像震摄人心，乃因其将佛陀降伏邪魔、沉思顿悟的理念赋予一副纯净无暇而恬静真挚的孩童面容。从弯曲的脚趾到柔美的手指，都传达出一种充满活力的平衡感。整尊造像红铜铸造，通体鎏金色泽亮丽，金水饱满，色泽沉静。整尊造像造型大气，主尊造像古朴，虽无太多繁杂的纹饰，通过对肌肉的刻划的袈裟纹饰的写实化处理，使得佛陀像于古朴中透出一种大度的气势。整尊造像工艺精湛，制作考究，体型较大，展现出浑厚的雕塑之美，当为此时期西藏地区的铸造的带有尼泊尔风格的上乘之作，应当由十四世纪西藏大型宗教寺庙作为佛教珍品而供奉之。