出版
1.《单凡的竹子世界》，汉堡艺术院，2016；
2.《可带着走的故乡》，汉堡艺术院，2018。
签名：
Malerei der Langsamkeit 81 Std，单凡 14 （背签）；
Malerei der Langsamkeit 75 Std，单凡 14 （背签）。
展览
单凡的竹子世界，汉堡艺术院，德国，2016。

单凡《缓慢之作：彩竹》

2006年，单凡在经过充分准备后，开始了以“竹子”的“一米宽，百米深”的钻研，期望在中国传统与西方现代之间拓开一条漫长的隧道，整个过程充满了起承转合恰如其竹。首先，单凡用了近三年的时间，依据包豪斯的“二分对称法”，记录了竹子的千姿百态。详细来说，即是在一张A4纸上反复二分折叠成尽可能多的双数小构图，以此为内在结构，并在其中前后总共填入了284种传统经典竹子形体结构。他把这些看似一气呵成，实则具有严格规范的内在结构，命名为“瞬间之作”。仅仅从命名的方式即可管窥，单凡对于“时间”的重视。
如果说“瞬时之作”是研究的起点，那么“缓慢之作”就是单凡研究竹子的高潮环节，但和一般追求冲击力和短暂快感的高潮不同，单凡把重点放在“通过改变绘画材料和工具来改变绘画感受和体验”之上。通过“瞬时之作”的百态用油画材料精琢细节，或是表现出墨分五色的黑白竹子，或是色域丰富的彩色竹子，其本质即是一种修禅方式竹载修行。《缓慢之作：彩竹》即是这一系列中相当精彩的一作。
从具象角度来说，彩色竹子是由油画媒材完成的，与“五色令人目盲”的色彩观不同，彩色竹子系列明显地借鉴了西方色谱过渡的形势和带有新表现主义意味的表现手法。竹子本来就是四季常青的，而在单凡的彩色竹子系列中，他通过丰富的色彩对竹子具有的复杂文化内涵进行总结，如月有阴晴圆缺，竹也有衰盛曲直。因此，最基础的来说，竹子的彩色就包括了竹子生成过程之中的颜色变迁。于此，一种类型的竹子，两支重点竹子的摆放结构，竹子中红、黄、蓝三种过渡交融的主色调，三种色彩凝练着世间万千的抽象内涵，不正是对应着“道生一，一生二，二生三，三生万物”，如此说来，彩色竹子系列有着浓郁的东方哲思。
《缓慢之作》系列作品外轮干净利落，滴水不漏，内轮层层交叠，形成一种类似帛锦般肌理，恰如一针一线描绘着竹子成长总过程。在表述过程之中，虽然单凡分别从东西方艺术经验之中获取灵感，但他同时模糊具象和抽象的边界，力求跳脱出东西方艺术史循例惯性的限制，以确?了属于个人的艺术风格，对精神层面进行探索。