签名：济、C.Y.Wang （左下）；静物 王济远作 一六〇（背签）
说明
作品为展览原框，正面标牌注明“王济远作 BY WANG CHI YUNG”

来源
2013年日本横滨国际拍卖 Lot 1445

《静物·瓶花》是王济远早期创作的静物花卉油画杰作，相当珍贵难得，其珍稀的程度可以用硕果仅存来形容。现时存世的王济远作品多为其1940年代移居美国后所创作，多为水彩、水墨作品，主题完整、保存良好的油画作品数量尤其稀少，市场上近年已鲜有王济远油画佳作面世。其1920-30年代的油画作品大多流失散佚。现存屈指可数的早期油画作品藏于日本京都国立博物馆、广东美术馆。另外有极少数的早期油画曾于市场中露面，以风景为主。
对于王济远的作品，除了分析艺术创作风格，我们可以通过签名及印章的样式来推测创作年代。在1920、30年代的作品中，王济远常用朱红色草书单字“济”的签名，这从不少油画及水彩作品中可以看到；而在早期欧游作品中，王济远的英文签名使用“Wang Chi Yung”的拼写，或大写或小写，也出现在部分早期作品当中，字母的书写也略显拙嫩；另外也有少量作品，是融合“济”字及英文签名的。
LOT8101《瓶花》构图均衡对称，以明黄色的万寿菊和曙红色的剑兰为主角，插于普蓝色调的瓷罐中，产生三原色搭配的和谐之感。插花造型展现丰富饱满及向上生长的姿态，富有西洋花艺的特点。仔细观察之下，可以看到艺术家首先施以赭红色作为全画底色，再层层加叠花朵及叶子的色彩，最终压以灰黑色作为背景，营造幽深的“负空间”，进一步反衬花卉的明丽色彩，花瓣与叶子展现简单率性的笔墨线条。
菊科植物是王济远一生喜爱的花卉题材，翻开艺术家1920-30年代的出版画册，我们可以看到他创作的《从菊》《秋菊》《大丽花》等。王济远的早期花卉油画创作，朴素大方而更显自由精神和蓬勃朝气，和后期雍容华贵或富有中国象征的花卉绘画形成差异。《静物·瓶花》难得面世，无疑是王济远早期花卉油画中珍稀杰作，牵引出一段20世纪早期中国艺术家在日本受西洋艺术熏陶、在异国创作及办展的往事——百年之后更凸显出当初前哨分子探索活动的深长意味。
LOT8102《持伞少女》作于艺术家移居美国后，是一幅既难得又珍贵的作品，使用西方绘画材料，而采取中国水墨画缐条和技巧，仅用单色就将整幅作品的东方气息表现无遗，以洋画之形式，勾勒出国画之气韵，酣畅快意的黑墨色中透露珠光宝气，仿佛看到一幅神秘深奥而又华丽多彩的画作。
作品中一位身穿民国风改良式旗袍的东方女性，手撑洋伞，美目盼兮，嘴唇微翘，鼻子肥厚，烫着当时流行的波浪卷发，其黑发层层叠叠，别具娇柔祥和之美，而女子手握雨伞又添增了纯真气质，整幅作品完整展现了“黑墨俱媚风韵尤高”的生动感。再次审视构图，紧贴着这位东方女性和雨伞的外轮廓，原来有隐约绘画出另一位女子。整体造型模糊虚幻，眼细而妩媚，鼻子高挺，头发长而直，衣服渲染模糊，好似正与持伞女子互相对视。两个形象的结合形成了强烈的对比与冲击，虚实相生的构图另人浮想联翩。
虚与实并存是一个高层次的境界，艺术家需要兼备知识、想象力以及绘画技巧，才能巧妙地展现出来。20世纪初期电影蒙太奇手法，将两种不和谐的画面，裁剪后放在同一镜头中，不分时空、不分虚实，将理性和感性同时展现。此作出自当时最前卫的观念，这对王济远来说是一个大胆的尝试。此作意义非凡并深远，创意令人惊喜，内蕴藏着怀乡情感，是王济远作他艺术生涯中最亮眼的一幅画之一。

尤其共鸣于马蒂斯、毕加索和特朗之类的作风，吸摄这些西洋画家的长处，同时执意在传统的南画的素养的基础之上开拓新境。
——1935年日本美术界评王济远