签名:庞茂琨 2014
展览
1.破图集·中国当代艺术家处理图像的方法，寺上美术馆，2015年；
2.中国写实画派十周年展，中国美术馆，2014年。

庞茂琨：现代生活的观察者
在层出不穷的写实主义油画创作者中，庞茂琨无疑是佼佼者，不仅在美术教育上卓有建树，在油画创作上也持续不断给观众带来具有挑战性和创新性的系列作品。且其作品多次参加国内外的艺术展览，并被海内外多个艺术机构及私人收藏。多年来，他坚持不懈地探索古典油画语言在当代文化情境的表达与呈现，将个人艺术创作的轨道铺设在当下社会现实之中，逐步构建和完整个人化的风格，并衍生出写实架上绘画在当代艺术中的价值和意义。这些也成就了他在中国当代油画界的位置。
庞茂琨的绘画语言是古典的，也是现代的。他在1990年代以画为媒介，用记录性的方式再现都市个人生活的体验。由画面中的人物所反映出对中国日新月异的都市化进程的希冀与不安焦虑的真实写照。2000年起，对视觉语言进行新的尝试，竭力保持手绘语言的力量与价值，根据主观表达的需要，在画面中虚拟了与主题相关的抽离现实的人物和故事情节。2013年则开始将日常生活化场景本身置入绘画重心，对日常图像做解构与主观化重建。他所独有的“绘画性”不仅包含笔触的自由，还强调整体布局的自由性、安排人物形象之间关系的自由性。他为中国当代画坛提供了一条未来写实绘画的新出路，即令虚拟和“绘画性”相结合。
创作于2014年的《假日》在庞茂琨的创作中是较为少见的群像作品，但绘画的题材和视角都延续了他一贯的风格：在社会现实中凝视人的不同境遇和精神状态、内心世界。正如他在发表于《美术》期刊上的文章《对艺术的理解或体验》中曾言“艺术家要探索精神中更深的层次，在那里，精神变得更加深沉，甚至是静态的，这静中却孕育着生命的种子。精神中这种更深的层次往往处于下意识……唯有艺术家时时在寻找唤醒它的手段，正像一切无论如何也不能直接想起的事却在一次触景生情中忽然提示一样。艺术家在寻找的发现的就是这种唤醒内心沉睡之灵的因素。”
他在此画中大量运用了饱和度适中的、多彩柔和的色调，带来一种既明朗又有淡淡忧愁的情绪，对轮廓线的处理较为随性轻松。小孩与成年人的神情动态形成鲜明对比，这个有趣的设置体现了画家的用心。这幅画在用光与用色上与其以往画彝族男女接近，依旧为求画面单纯而把背景处理成平面效果，没有过多考虑空间延伸，以使观者有更直接感受。色彩之间的过渡自然微妙，形成丰富的视觉效果，用自然光在人物和婴儿车、座椅上的变化塑造出体积感和质感。这是一幅低调而情感深厚的画，造型准确，色彩丰富，笔触灵活多变，贴近现代文明，但仍有一种乌托邦气氛。而且，《假日》表现出画家对当下社会所保有的敏锐洞察力，蕴藏着艺术家时刻关注现实的精神深度。可见在油画创作中，“人”一直是庞茂琨最核心的关注点，现实主义只是其底色。