签名：Glimpflinge- 2020 Jonas Burgert ;
Glimpflinge- 2020 Jonas Burgert （背签）
展览
1.“暗线"，当代唐人艺术中心，北京，中国，2020;
2.“绽放和谎言”，龙美术馆，上海，中国，2021。

乔纳斯 博格特1969年出生于德国西柏林，1996年毕业于柏林美术学院，并师从Dieter Hacker教授，攻读硕士学位。透过乔纳斯 博格特的作品，我们可以用一种窥视的方式撕开真实的幻视，探看一个存在于深层的全新宇宙。博格特的作品充满镜像版真实的意象，穿着奇特服装的人、诡异的动物、杂物般的家具、无以名状的物体和倾斜的建筑，他用斑驳的色彩和介乎于意识和潜意识之间的物象营造出一个吊诡的世界。
博格特擅于使用具有视觉冲击力的大型画布，表现宏大的史诗型叙述；对个别主体又能进行尤如置于显微镜下的深入分析，并以小型画作带出人物的神秘气质。观者在阅读博格特画作叙事性的同时，往往会尝试破译物体、图形和背景的含义，但难以界定画作中什么是无生命的，什么是活着的。他的作品中隐藏着黑暗，提醒观者生与死之间的危险互动。
人们总会拿博格特的作品与15到16世纪文艺复兴时期荷兰画家耶罗尼米斯 博斯的作品相比较。博斯制作了多幅三联画，其中最有名的是《人间乐园》。这件三联画的左幅，描绘了乐园中的亚当与夏娃与众多奇妙的生物；中幅以大量裸身的人体、巨大的水果和鸟类描写人间的乐园；右幅则是地狱的情境，充斥着大量造型奇幻的狱卒，以各式怪异的酷刑惩罚罪人。尽管他们的画面风格有相似性，但精神内核却相去甚远。如果说博斯是文艺复兴时期反思宗教赞美的异数，那么博格特则是以多重的意象，对抗以简单化的还原主义来描绘世界的倾向——他认为“每个个体都已经在自己的内心深处怀有深刻的复杂性和一系列比照物。我们这个时代的特点是复杂性如洪水一般泛滥，我们能体验到结构的泛滥、质量的过载，以及各种混乱。我们生活在沙子和毒药中。为什么不把这种复杂性画出来呢 ”
在博格特2020年作品《一瞥》（Glimpflinge）中，能看到这种复杂性。主体的人物似乎是从真实而来，却在面容和肢体上存在着模糊与变形。人物有着变色的皮肤，衣衫褴褛地穿着由植物纤维和破布制成的衣服，博格特尝试以之描绘希望与失败、美丽与困惑。对观者而言，这似乎是熟悉的意象，因为它们都脱胎于我们熟悉的光怪陆离的世界。博格特说：“我的兴趣不是指向真实的个体，而是指向他们的精神边界。在这个区域中，古老的、内在的和幻觉原理都在生效。我可以用10个人的形态特征来代表1个人，希望这样能将自己融入更广泛的环境中。我希望通过人物，为人类描绘一个象征的图景。”