出版
1.《图像的辩证法：舒群的艺术》，岭南美术出版社，2009，p136；
2.《民间的力量：北京民生现代美术馆开馆展》，人民日报出版社，2016，p61。
来源
1.北京翰海 2015年秋季拍卖会 LOT 0831；
2.亚洲私人收藏；

展览
1.中国当代艺术文献资料展，广州美术学院图书馆，广州，中国，1992；
2.图像的辩证法：舒群的艺术，何香凝美术馆&OCT当代艺术中心，广东，中国，2009；
3.民间的力量，北京民生现代美术馆，北京，中国，2015；
4.绵延 — 变动中的中国艺术，北京民生现代美术馆，北京，中国，2020-2021。

“90年代初，继《四项基本运算系列》之后，我创作了《减法时代：文化POP 崔健系列》，这是我第一次利用‘现成品’文化符号（崔健的一张海报照片）创作的‘二手真实’作品，此时，王广义正在创作他的‘大批判’系列，任戩则开始计划复制‘世界国旗’，并将其制作成邮票式样，总之，当时我们都意识到一个由景观政治所左右的‘符号之镜’统治的时代来临了，在这个‘世界’里商品的逻各斯支配一切，尽管我们不喜欢它，但它同我在《绝对原则系列》中所提示的‘生产之镜’一样，是一个我们既无法逾越又别无选择的‘绝对原则’！”
—— 舒群

1984年，舒群与王广义、任戬等艺术家组织创建“北方艺术群体”，掀起了“85新潮艺术运动”的序幕。舒群作为在此次运动的组织者之一，也是“理性绘画”这一主流艺术思潮的最早的倡导者和实践者，他与王广义，张培力等人八十年代的观念绘画以及舒群有关“理性绘画”的美学构想促成了中国艺术史上的“认识论转向”和“语言学转向”，并导致了由此开始的以全球化视野为意识形态背景的中国版“观念艺术”或“批判型艺术”的发展。
随着90年代中国现代艺术运动的退潮和传统人文主义在新的文化场景中遭遇的困境，促使舒群进入到他的“理性主义”的修正阶段，对语言分析哲学和批判理性主义，解构主义的阅读，使他的思想发生了重大变化，此时《文化POP系列 崔健》作为艺术家转折时期的重要作品应运而生。经过89年的文化断层，舒群用崔健作为文化POP的形象来表现他对绝对原则的消解，使波谱艺术再次回到了明确的文化针对性上来。
《文化POP系列 崔健A》这件作品创作于1991年，是舒群走出“崇高系列”的代表作。对于舒群而言，对于整个中国而言，上世纪90年代初都是一个极其敏感的年代，人和人之间的原始关系逐渐向商品逻辑转化。在舒群面对商品逻辑的时候，他选择了中国摇滚现象级的作品 — 崔健《新长征路上的摇滚》磁带盒上的封面，这也是中国内地有史以来第一张原创摇滚乐专辑。崔健是这个时代的见证人，陌生的资本世界、社会主义的强暴、残酷的青春……崔健的摇滚中所表达的情绪与80年代以前的“鸟语花香”“青山绿水”彻底再见，情感归宿最终化为一无所有，在这个没有理性解决之道的时代，摇滚就是舒群“出走”的说明书。它直接，它刺激，它打开了生命的内在力量，舒群也在谈到这幅作品的创作时曾说：“崔健所代表的中国摇滚与当时的绘画不谋而合。”
此件作品将大众熟悉的视觉符号引入广告图象的画面，红绿配色和“为人民服务”的社会主义的标语口号，串联起从景观政治到商品化时代过渡的两位艺术家，“从神性到人性的回归”——音乐的召唤与艺术的感召在那个年代同时起着极具振奋人心的作用。
在中国当代艺术的实践发展中，舒群的艺术一直保持着理论先行的创作特征，在他看来，一切艺术的至高无上的问题归根结底都是哲学问题，一切视觉问题如果不承载思想史逻辑就无权成为真正意义上的文化问题。《文化POP系列 崔健A》作为已经载入艺术史中的作品，曾有数次权威出版和展览记录，是艺术家舒群艺术创作生涯、以及中国当代艺术发展史中无法绕开的重要作品。