签名：颜文樑
钤印：樑
来源
1.艺术家赠予家属新婚礼物；
2.现藏家得自艺术家家属。

1945年抗战胜利后，苏州美专成立复校委员会，颜文樑任主任委员，谋划接受沧浪亭校舍并作修葺。该年11月，经过了8年的流离颠沛，颜文樑终于回到苏州美专本校授课，百感交集。解放以后，颜文樑的画风变得更明朗。原中国美术学院教授金冶认为，颜文樑的作品可分为三个时期。“早期的画，画得很细致、平稳，着重于明暗关系的处理。在巴黎时期的那些作品，有的虽也细致，但着重于色彩感觉，概括性很强，晚年的作品则是又细致，又鲜艳，更加完整。”
如同“雪夜”“枫桥夜泊”等题材不断出现在颜文樑的画作中一样，颜文樑曾在不同年代画过北京中山公园的景致，对比这些以中山公园为题的作品，能看出颜文樑画风的演变。颜文樑晚年曾说，“过去他颜色画得太浓，现在比较淡了。过去太灰，现在要求鲜明。从前用小笔，现在大小兼用。小笔画不了大体，很拘束。现在画细的部分是使用长锋中国狼毫来画的。”
1953年，颜文樑创作了《天坛》《中山公园》《北海公园》《玉带桥》四幅取材于北京名胜的油画作品。这些作品源于是年9月，颜文樑至北京出席中国文学艺术工作者第二次代表大会（即“第二次文代会”）。
到京后颜文樑应大会执行主席徐悲鸿之邀参与宴会。徐、颜二人是旧友，多年未见相晤甚欢。徐悲鸿携妻子廖静文与颜文樑在全聚德聚餐，见面便与颜文樑笑言：“我中小奖！”，指此前中风之事。没过数日，颜文樑还在北京时，叶浅予找到颜文樑相告徐悲鸿脑溢血一事。至全国美协举行大会，时任美协副主席江丰宣布徐悲鸿逝世消息，全场震惊，颜文樑也悲痛至极。这些看似阳光明媚的作品，实际上带着颜文樑内心中感怀老友故去的隐秘心迹。
颜文樑在艺术生涯中多次到中山公园写生，留下多幅描绘中山公园景致的作品，目前年代确切的作品有1965年与1973年若干幅。
颜文樑把自己惯用的技法分为八种：一、薄涂，是最初动笔画时，先把颜料用调色油调得稀薄，用稀薄的颜料来画；二、薄贴；三、厚贴，就是用粘贴的方法来画，把较薄的颜料或较厚的颜料轻贴到画布上；四、揉腻，是直接把几种颜料揉腻在画布上，不在调色板上调配成混色；五、揩摩，这和粘贴不一样，是把颜料轻轻地揩在画布上；六、扫掠，是用笔尖把颜料轻轻扫掠上去；七、埋没，是把一种颜料复盖在另一种颜料上面，属于不透明的重置；八、拍贴，是为了表现需要把应画的颜料拍打在画布上。无论是使用厚贴或拍贴方法的结果，都会使表面的色层，形成凸凹不平。
颜文樑的这种技法，既是油画的传统技法，也是印象派画家惯用的方法。苏立文对颜文樑的中肯评价是：“他是一位合格的、保守的印象派画家，缺乏徐悲鸿的整套技术、刘海粟的激情以及林风眠的深奥微妙，但是他最好的作品具有他们有时都缺乏的宜人的温暖。”这种温度在《中山公园》的繁花中就能感受到。