题识：签名：铁夫李玉田

著录：出版 1.《画廊》1999年第2期，岭南美术出版社，1999，p.25； 2.《透过历史的尘封—画坛轶事钩沉》谭雪生 著，天马图书有限公司，2003，p.115。
说明 附谭雪生教授（李铁夫生前秘书）谈《康有为画像》光盘。 来源 北京保利，2009年，LOT 0736。 李铁夫先生的真迹能保存至今的实在不多，而《康有为画像》的发现更显得弥足珍费，这可能是迄今为止他唯一幸存的最早期之肖像精品，是中国油面百年史上可供研究并具历史和艺术极高价值的典范之作。 ——著名油画家 李金明 南海真容 历史遗珍 ——李铁夫盛年唯一代表作《康有为画像》的重要发现 揭开中国近代史厚重的幕布，在内忧外患和千年来未有之变局的风云激荡中，华夏无数志士仁人开始了前仆后继、救亡图存的奋斗探索。其中，李铁夫和康有为都是这段历史不可忽略的人物，他们一个工于艺术，为民主革命倾尽全力，一个发乎教育，为保皇维新摇旗呐喊。在救亡的历史轨迹上，命运让他们有了一次交集，而见证他们之间交往的线索就是本幅《康有为画像》。 时代偶然：与保皇派领袖的交集 作为民主革命先驱的李铁夫为什么会给保皇派领袖康南海画像呢？首先《康有为像》创作于1904年，是李铁夫在1905年认识孙中山先生之前所作（参见迟轲主编：《李铁夫画集》附《李铁夫年表》）。其次，这得从他们在加拿大的一次交集谈起。据画家余本回忆，李铁夫早年在加拿大便认识康有为，当时李曾在加拿大宛尼辟他叔父开设的印刷厂工作。一次康有为来付印他的诗篇，因此有缘认识，李还曾向康请教过诗文，为他画幅肖像自然可以。余本是李铁夫的好友，两人交往甚密。余本在1925年曾到宛尼辟学画，对李铁夫事迹应有所耳闻。因此余本所忆是比较准确可信的。 李铁夫，1869年出生于广东鹤山县一户贫寒农家，十六岁便前往美洲加拿大谋生,1895年在阿灵顿美术学校结束学画生涯后，重返加拿大宛尼辟作画谋生，1900年转入美国纽约艺术学院，直到1930年返国，前后30多年长期在美加往返。康有为在戊戌维新变法失败后避难于欧美，其自述的《我史》可查阅到:“于1903年(46岁)又游欧美十余国回至甲辰还美(洲)。于此时期内的作诗凡一百二十六首。”和“1904年二月(47岁)再游海外，十月重返加拿大温哥华”。同一时期，在李铁夫和康有为在美加有“大面积”交集的可能性，因此这从侧面印证了余本先生的回忆。 经典诞生：盛年期唯一代表作&双重历史意义的遗珍 李铁夫和康有为都非常钟情于书法和诗联，并且李铁夫对康有为的书法非常推崇，美术史论家迟轲评述“长辈康有为书法的恣放”给李铁夫以重要的影响。彼时，康有为在海外四处演说，是华侨们十分崇拜的为主张变革维新而流亡海外的革命家，连英国皇家政府也给以***敬待。既满怀爱国热情又仰慕他文名的青年李铁夫，在向他请教诗文的同时，自然萌生了为有传奇经历和深厚艺术造诣的康有为画像的想法。对同乡晚辈李铁夫的拳拳诚意，康有为自是不会过多推辞，欣然应允。于是便有了如此一件见证两人交往的早期肖像佳作问世。 李铁夫的肖像画具造型深厚，笔触、色彩极富表现力。《康有为画像》正体现出他对西洋油画精髓的深刻领悟和高超的写实能力，将一位维新变法政治家康有为庄重敦厚的儒者神态与气度惟妙惟肖展现出来。画以古铜色为背景，衬托出人物纯蓝衣服，旁边点缀着一个红色的盖杯，手上捧白色的书本，其色调既调和而又醒目，各部分的深浅轻重和空间层次的变化均画得十分精妙，非同时代画家可以比拟或摹仿。画像还充满浓郁的书法韵味，特别是自然流畅的衣纹和书本上若隐若现的文字，显示了李铁夫深厚的书法功底和修养。 画作签名是“铁夫李玉田”。因为早年爱情的受挫，他作诗明志写下：“故国方遭劫，男儿志未舒。羞为爱情误，当作铁丈夫”的诗句，下面签了“铁夫”二字。从此，“李玉田”变成了李铁夫。此外，作品画布是早年的国外产品，背后有商标可查。清末至民国时期的北平著名佛作艺人樊振铎也在画布背后留下“此乃李公真迹”的评语。 目前有关李铁夫的展览、出版物、评价文献所涉及的作品均属49岁(1918年)之后的作品，但其49岁之前的盛年创作，因历史原因给我们留下一段空白。《康有为画像》一旦被确认为李铁夫盛年之作，那么它的发现就填补了这一段空白，同时成为中国早期油画的典范之作。原香港“人间画会”负责人，李铁夫生前好友、著名油画家谭雪生先生认为：“如果我没有看错这当属于他早期的罕见作品。一位伟大的画家画另一位伟大的历史人物，应是具有双重历史意义的无价之宝。 铁骨金声：薪火相继皆为情怀 此重要的作品的发现，曾引发美术界的关注和探讨。谭雪生挥毫写下“旷世真迹”，并应邀录制谈《康有为画像》的视频；著名画家苏天赐曾给予“康有为像信为极其难得之发现”之定论的手书。著名油画家李金明在《画廊》杂志1999年第2期发表文，认为此作是李铁夫“迄今为止唯一幸存的最早期之肖像精品，是中国油面百年史上可供研究并具历史和艺术极高价值的典范之作。”随后，谭雪生在其2003年出版的专著《透过历史的尘封—画坛轶事钩沉》中表示“能够发现这幅已经佚失多年的康有为像，是极不容易的”， 呼吁大家给予其“应有的重视和妥善的保藏”。 作为第一位留学欧美学习西方艺术的学子；第一位真正掌握了西方油画技艺的中国艺术家；国际画理学会亚洲第一人；第一位投身民主革命的艺术家，孙中山曾称赞李铁夫是“东方画坛第一巨擘”，黄兴等在报刊中称赞他“在各地赛会中均名列前茅、洵足与欧美大画家并驾齐驱”。在中国的美术史上，李铁夫本该有浓重一笔，然而事与愿违，李铁夫及其艺术长期被遮蔽、遗忘。尤其相关美术史书对他介绍非常简略，对其艺术成就评价也与事实相去甚远。 幸甚！二十世纪七十年代末期，陆续有谭雪生、迟轲、秦牧、吕理尚等有识之士关注和研究李铁夫及其艺术。2009年10月，江门市美术馆加挂“李铁夫美术馆”。2019年，李铁夫先生诞辰150周年之际，鹤山市主动谋划举办展览、研讨会、讲座等系列纪念活动，并启用鹤山李铁夫美术馆，将李铁夫的传播与研究推向一个新高度。2023年1月20日，鹤山李铁夫美术馆正式揭牌，再次吸引社会各界的目光。而本幅《康有为画像》的发现亦希望能引发美术界及相关方面的关注，为弘扬李铁夫艺术成就与革命精神再添一把薪火。